«Движение», несмотря на свою молодость, уже является одним из ключевых смотров отечественного кино. Фестиваль собирает самые новые, актуальные и успешные дебюты, делая упор на экспериментальные, необычные, авангардные ленты, авторы которых "ищут новые формы самовыражения и альтернативные пути развития киноязыка".
Прием заявок на "Движение" уже открыт, дедлайн 26 марта 2017. Ниже интервью CinePromo со Стасом Тыркиным, программным директором кинофестиваля.
Ваш фестиваль «Движение» проходит немного раньше, чем «Кинотавр». Если говорить о разнице между вами и «Кинотавром» - в чем она? Почему вдруг появилось «Движение» тогда как в России уже задолго до него существовал «Кинотавр», немосковская крупнейшая индустриальная площадка. Чем отличаются принципы отбора фильмов на эти два фестиваля? По каким критериям вы отбираете полный и короткий метр, кроме требований по премьерности?
«Движение» появилось потому, что возник запрос на фестиваль, посвященный молодому кино, снятому независимыми кинематографистами, без поддержки продюсеров-мейджоров. Таким фильмам всегда трудно пробиться к зрителю, в том числе профессиональному. Сейчас у него есть шанс.
По регламенту мы принимаем в главный конкурс первые, вторые и третьи работы режиссеров. Главный критерий – разумеется, качество. И ощущение движения вперед. 
Могут ли российские фильмы, показанные за границей, участвовать в отборе на «Кинотавре» и «Движении»? Или важна только российская премьера?
Конечно, могут.
Какие индустриальные возможности дают «Движение» и «Кинотавр»?
Я не хочу сравнивать эти два фестиваля, хотя то, что наш молодой фестиваль, первая редакция которого состоялась в 2013 году, регулярно сравнивают с бегемотом российского фестивального движения, - наверное, хорошо.
«Движение» дает возможность открытия нового имени буквально из «ниоткуда». Молодой режиссер без связей, сделавший свой фильм на коленке, может попасть к нам и оказаться в достаточно элитарной профессиональной среде.
Мы считаем «Движение» бутиковым фестивалем, и приглашаем избранных членов индустрии – которые на 5 фестивальных дней оказываются в одном плавильном котле с десятками молодых кинематографистов. У каждого появляется шанс.
Если говорить подробнее о «Движении», расскажите, трудно ли вам было, с нуля, организовать молодежный фестиваль? Вряд ли многие стремились давать фильмы неизвестному фестивалю в нестоличном городе Омске?
Разумеется. Доверие всегда нужно завоевывать. В первый год из 8-ми картин в главном конкурсе только 2 не были премьерными – совсем неплохо для неизвестного фестиваля. Сейчас проблем с предложением нет, есть проблемы с качеством предлагаемого. Но это всегда и везде так.
Как эволюционировал формат фестиваля за 5 лет? Какие нововведения удались, а какие нет? Как развивается фестиваль «Движение» сейчас?
Не могу сказать, что что-то не удалось. Все идеи, которые мы закладывали в самый первый фестиваль, сработали позднее. Каждый год мы добавляли по конкурсу – сначала короткого метра, потом документального кино. Расцвела пышным цветом и программа телефильмов – ноу-хау, которым мы гордимся. 
Где-то прочитала, что «Движение» отличается отменной кураторской программой… Что это значит?
Это надо попросить прокомментировать критика Вадима Рутковского, которому принадлежат эти слова. Я лишь могу сказать ему за них большое спасибо.
От себя могу добавить, что единственный российский фильм, представленный в этом году в Роттердаме – «Святый Боже» Владлены Санду – был показан на прошлом «Движении» в документальном конкурсе. Единственный взрослый фильм из России, показанный в прошлом году в Берлине, - «Эликсир» Даниила Зинченко – тоже был у нас. В этом году в Берлине – якутский «Бог Дьесегей» Сергея Потапова, тоже из нашей прошлогодней программы. Наверное, мы действительно неплохо делаем свое дело.
И у вас же, на сайте: «Мутация привычных жанровых форм сделала свое дело, и ограничений на форматы больше не существует». Поясните, что имеется в виду?
То, что у нас в главном конкурсе участвуют не только игровые, но и документальные фильмы, и даже телесериалы, которые – и это мировой тренд – нередко лучше того кино, что показывают в кинотеатрах. 
Наблюдаете ли вы качественный рост фильмов-участников?
Однозначно. Но фестиваль всегда завязан на общее состояние киноиндустрии в стране. Особых чудес ждать не стоит, хотя сюрпризы и открытия все же случаются.
Тяжело ли быть программным директором? Как вам удается сохранять отношения с коллегами? Ведь, наверняка, встречаете давление по поводу тех или иных фильмов?..
У меня нормальные отношения с коллегами. «Продавить» некачественную, графоманскую поделку на фестиваль нельзя. Ее отторгаю даже не я, а сама программа. 
Мне кажется, что на кинофестивали попадают одни и те же авторы (даже если возьмем Каннский). Есть ощущение, что некоторых авторов даже берут не глядя... Неужели, если ты не в тусовке, то сложно попасть в обойму? Что бы Вы посоветовали начинающим авторам?
К нам этот упрек точно не относится, наша цель – обеспечить кадровую ротацию отечественного кино. Посоветовать авторам я могу только одно – научиться внятно рассказывать историю. Это большая редкость и ценится больше всего. В отличие от понтов и «самовыражения».
В одном из наших интервью продюсер Екатерина Филиппова очень точно назвала Канны нашим «мифом о загробной жизни». Как Вы думаете, почему российское кино не очень жалуют на зарубежных фестивалях?
Я вам привел примеры ярких, оригинальных, ни на что не похожих фильмов из нашей программы (их чаще всего бойкотировали наши жюри), которые были отобраны на престижные мировые кинофестивали. Их, как правило, не интересует российское кино, сделанное в «европейских» традициях. Они больше ведутся на какие-то диковинки. Этническое, своеобразное, не похожее ни на что, иногда политически ангажированное кино из России по-прежнему пользуется спросом.
На каких фестивалях стоит побывать начинающим авторам в первую очередь?
Я бы посоветовал быть открытым к любому новому опыту. Внимательно изучать регламент фестивалей, разобраться, наконец, что такое «премьера» (многие этого не понимают) и … прислушиваться к слухам. Если о «Движении» идет позитивный сарафан, значит что-то такое в этом есть. 
Вы много ездите по фестивалям, смотрите огромное количество фильмов, Вашему вкусу доверяю именитые продюсеры и режиссеры. Назовите 5 российских и 5 зарубежных фильмов, которые лично Вас поразили в последнее время.
Меня ничто не поражает и не потрясает. Я не брызжу восторгом по поводу и без. Мой выбор виден по моим программам – будь то в «Гоголь-центре», на «Движении», «Стрелке» или ММКФ.
Стас Тыркин, кинокритик. Учился на факультете журналистики Дальневосточного университета и факультете дополнительного профессионального образования во ВГИКе. Больше 10 лет работает в "Комсомольской правде", освещая работу ведущих кинофестивалей мира. Публикуется в журналах "Искусство кино", "GQ", "Vogue", "Домовой" и др. Сфера интересов - современное радикальное кино, фестивальное движение, классика мирового кинематографа. На протяжении многих лет является членом отборочной комиссии Фестиваля немецкого кино в Москве. С 2014 года - членом отборочной комиссии Московского международного кинофестиваля. С 2013 года - программный директор Национального фестиваля дебютов "Движение" и куратор кинопрограмм в "Гоголь-центре". Был членом жюри "Кинотавра", а также Vilnius International Film Festival и Festival del film Locarno.
Материал подготовила Юлия Сергеева, специальный корреспондент CinePromo
.png)
