Сейчас многие некоммерческие организации вкладывают деньги в раскрутку авторов. Продюсер и медиаменеджер Брайан Ньюман убежден, что лучше потратить деньги на их курирование.
Возможно, я преувеличиваю, но не спешите с выводами. Еще в 70-х годах стали появляться многочисленные некоммерческие организации, предлагающие помощь кинематографистам (и работникам других творческих направлений). Если говорить о кинопроизводстве, то все предельно просто – финансировалась покупка кинокамеры или другого оборудования; в то время, например, Steenbeck для монтажа фильмов, стоил довольно дорого. Объединяетесь, подаете заявку на получение гранта, готово – получаете доступ к оборудованию.
Именно так объединились «IMAGE Film & Video of Atlanta», «GA», организация, которой я когда-то руководил и которая по сегодняшний день существует в качестве кинофестиваля в Атланте. Собственно так объединились многие (но не все) кинофестивали. Те же кинематографисты задались вопросом: «Ну, хорошо, я снял свой инди-фильм, а где, черт возьми, я мне его показывать»?Поэтому они организовали кинофестивали, где и демонстрировали свои работы, а вскоре и работы своих соратников со всего мира.
Некоммерческие киноорганизации развернулись по всей стране, помогая кинематографистам посредством образования, доступа к оборудованию и обучению, возможности показов, а иногда и с помощью консультаций и доступа к финансированию (повторным грантам), а также посредством связей с рынком или отраслью. При этом не имеет значение, крупное ли это мероприятие, такое как IFP, или небольшое, вроде подготовки выступления ветеранов отрасли на заседании в Атланте, эти организации помогают наладить диалог между кинематографистами и людьми из Нью-Йорка и Лос-Анджелеса, а также других крупных международных рынков, от которых зависит принятие серьёзных решений.
Сегодня инструменты кинопроизводства подешевели и стали доступны каждому. Вы можете найти аудиторию и демонстрировать свою работу бесплатно в Интернете. Черт возьми, огромное количество людей сможет посмотреть ваш фильм на своем телефоне или большом экране через Интернет, и даже самые большие кинофестивали не смогут собрать такую аудиторию. Как региональный кинорежиссер я могу узнать о любом аспекте искусства, производства и индустрии кино на профессиональных сайтах или у любого случайного блогера. Да, у нас все еще существует проблема с разнообразием, а для некоторых и с доступом, но давайте признаем – многое изменилось. Некоммерческий сектор? Нет, он не меняет своё направление. Огромное количество некоммерческих средств идет на реализацию проектов по раскрутке авторов, которые могут быть гораздо лучше реализованы в Интернете или которые безнадежно устарели на современном рынке.
Проблема современности заключается не в доступе, а в обнаружении. На переполненном рынке контента становится все труднее выделяться из толпы. Почти каждый доллар, потраченный на обучение и раскрутку авторов, должен быть направлен на раскрутку аудитории и помощь в привлечении аудитории к работе режиссера. И это станет дополнительным преимуществом, при этом оказывая помощь творческим людям, предлагая им большую аудиторию, что приведет к большему количеству денег, заработанных на их фильмах.
Безусловно, многие режиссёры станут оплакивать любое сокращение финансирования на создание картины. Но мы не сталкиваемся с кризисом создания хорошей работы, скорее кризис заключается в том, чтобы эту работу заметили.
Ключевым моментом здесь является обеспечение того, чтобы любые новые программы привлечения аудитории включали некий механизм положительного денежного потока для кинематографистов за показ их работ. Сегодня многие подобные проекты не платят режиссерам за показы их картин. Организации, которые отбирают фильмы, проводят кинофестивали и работают с аудиторией, должны начать оплачивать кинематографистам показы их работ. Это большая проблема большинства кинофестивалей. Я знаю это наверняка, поскольку я провел несколько таких мероприятий. И это препятствие нам необходимо преодолеть, чтобы независимое кино жило и процветало.
Меня беспокоит только то, что прекращение прямой поддержки творческих личностей, возможно, окажет влияние на разнообразие фильмов – нам нужно стремиться к его увеличению, а не уменьшению. А рынок, инвесторы и студии, как правило, по-прежнему поддерживают белых людей. Конечно, работа идет в разных направлениях, но она не столь заметна. Это большая проблема, и я считаю, что причиной происходящего является то, что большинство создателей фестивалей и площадок, а также их руководители – белые люди, и именно некоммерческие организации обязаны создавать программы для решения этих вопросов. Давайте хорошенько подумаем о том, какие инновационные решения позволят открыть все это разнообразие фильмов для более широкой аудитории вместо того, чтобы просто заниматься финансированием (относительно простой частью работы).
Как организовать все это? Я не знаю, но я хотел бы видеть здесь столько же новых проектов, сколько у нас грантообразующих фондов, рынков и питч-форумов. Для каждого «GoodPitch» должна быть подготовлена программа «GreatAudiences». Для каждого форума «Hot Docs» должна быть новая программа, ориентированная на аудиторию, и то же самое для каждого гранта «Creative Capital». Обращаю ваше внимание – это все отличные программы, и я использую их в качестве отличного примера, которому мы должны следовать в целях привлечения аудитории.
- Первое, что необходимо сделать, - это работать над тем, чтобы каждый фестиваль, который не является крупным рынком (то есть которые ниже уровня таких гигантов, как «Sundance»), начал работу над возможностью оплаты кинематографистам показов их работ.
- Второе, у нас уже есть довольно яркое театральное пространство, «Arthouse Convergence», где вы сразу избавитесь от любых иллюзий относительно того, что артхаусные театры не слишком важны в привлечении аудитории. Тем не менее, некоммерческий сектор мог бы больше помогать им в поиске самобытных талантов, а затем сделать все для того, чтобы больше зрителей приняли участие в этих показах. Мы определенно можем помочь привлечь внимание зрителей к их творчеству, и, в конце концов, кто-то же должен создать инструмент, позволяющий без труда находить в Интернете их новые работы.
- Нам требуется больше национальных программ показа для фильмов, которые, возможно, и не претендуют на звание прокатных. Мы имели огромный успех с привлечением аудитории на наши прокаты в Патагонии (мой клиент), а количество зрителей на показе нашего последнего фильма в среднем составило 1500 человек. Раньше было больше кинопоказов, но я думаю, что «Southern Circuit» (где я также работал) – один из немногих, которые все еще существуют. Мне бы очень хотелось увидеть грант, который позволил бы «Thom Powers» пригласить на показ «Stranger Than Fiction» и его режиссеров, которым бы заплатили за участие.
- Необходимо больше курирования онлайн, и да, это не просто. Я запустил стартап, посвященный именно этой проблеме, и он был свернут. Почти все онлайн-платформы для поиска фильмов не работают или находятся в стагнации без реального потребительского спроса. Возможно, это еще один вопрос, решением которого могли бы заняться некоммерческие организации и фонды, их финансирующие. Я восхищаюсь программой, которую только что запустил «Sundance» для помощи кинематографистам в вопросах дистрибуции, но необходимо больше таких программ, а фонду «World» нужно шире заниматься финансированием дистрибуцией и маркетингом (а также уменьшить поддержку этапа создания и «запуска»).
Как я уже сказал в самом начале, я не призываю прекратить оказание помощи новым талантам непосредственно при создании работ. Но я уверен, что необходимо уделять должное внимание и тому, что происходит по завершению этих работ.
Автор: Брайан Ньюман для www.indiewire.com
Перевод: Сергей Коржаев
Редактура: Татьяна Анган