Все мы знаем, что кинематограф – это не только подбор правильного оборудования и совокупность технических знаний. Это искусство умело передавать историю визуально (даже если она транслируется через музыку или диалоги). Каждая сцена продумывается до мелочей: освещение, раскадровки, движение камеры и т.д.
Тонкие различия между посредственным и идеальным кадром с точки зрения выбора локации, ракурса и т.д. делают кинематограф сложным. Вот почему единственный способ убедиться, что ваши фильмы выглядят хорошо – это экспериментировать, пробовать новые методы съемки одной и той же сцены.
Ниже мы обозначили некоторые моменты, которые необходимо держать в голове во время съемок и, что более важно, когда Вы экспериментируете.
Изучите сценарий
Вряд ли кто-либо из операторов согласился бы на съемку истории, которая ему незнакома и непонятна. Непонимание истории и того, как каждый из кадров должен быть встроен в сюжетную линию, вынуждает режиссёра снимать вычурные и часто бессмысленные сцены, создающие некий вакуум в фильме. Как бы эффектно это ни смотрелось, они все же отвлекают внимание зрителей непосредственно от истории и персонажей.
Смотрите Великое кино
Изучение пионеров в той или иной области должно стать одним из первых шагов для достижения мастерства. Это поможет исследовать методы, созданные путем экспериментирования, понять ход мыслей Великих кинематографистов.
Используйте естественное освещение
Прежде чем использовать искусственное освещение на съемочной площадке, проанализируйте особенности естественного освещения. Так Вы сможете использовать его в свою пользу и поэкспериментировать в процессе съемок, понять, как сделать фильм лучше.
Организуйте свое расписание
План работ должен включать в себя график съемок, список необходимого оборудования и инструкций по его применению и т.д. Существует множество методик и компьютерных программ, помогающих в организации и планировании съемочного процесса. Заранее подготовленная съемочная площадка позволит вам выкроить больше времени для экспериментов, а также выполнять свою работу без производственного давления, отягощающего творческий потенциал.
Движение - это жизнь
Один из самых выигрышных элементов визуального творчества связан с композицией. Перемещение элементов в рамках кадра делают сцену более запоминающейся и динамичной и способны передавать мельчайшие детали, рассказывающие о ваших персонажах, их физическом или эмоциональном состоянии. Также выработайте стратегию движения камеры, чтобы с максимальной точностью транслировать чувства и состояния героев.
Как и любая другая область искусства, кинематограф – это экспериментирование и использование творческих возможностей. Постоянный анализ проделанной работы и нестандартное мышление наверняка помогут вам стать успешным кинематографистом.
Текст: raindance.org
Фото: Рамиль Ситдиков