Многие компании могут быть очень жесткими и предельно-конкретными в отношении дизайна своей продукции. Они не только захотят поддерживать стандарты своего бренда, но и пробудить особую эстетику, которая опирается на тон их продукта. Эти детали могут варьироваться от освещения до цвета и вплоть до малейшего движения камеры.
Почему эти вещи так важны? Все это не только делает бренды последовательными, но и позволяет потребителям лучше понять, что они покупают и почему.
Хотя каждый бренд, с которым вы работаете, потребует собственного, подчас совершенно разного подхода к каждому проекту, есть несколько вещей, которые кинематографисты должны знать, прежде чем отправиться на первую встречу, на съемочную площадку или в монтажный отсек. Понимание этих ключевых аспектов даст вам инструменты, необходимые для создания правильного вида, цвета и освещения, которые могут оказаться сопряженными с техническими или творческими проблемами во время кинопроизводства.
ПРИДАЙТЕ БРЕНДУ ГОЛОС
Поиск голоса компании может быть либо очень простым, либо очень расплывчатым.
На одном конце спектра компания может точно знать, на кого она ориентируется и каковы принципы ее бренда. Этот уровень самосознания фирмы означает, что компании комфортно с ощущением самой себе, и, скорее всего, ваши клиенты сами точно скажут вам, каков он - их имидж.
Что хорошо в компаниях, у которых есть подробные руководства по бренду, так это то, что они часто сообщают кинематографистам, что именно они ищут, с помощью ключевых слов, которые отражают эстетику и голос бренда.
С другой стороны, некоторые компании будут постоянно развиваться, чтобы соответствовать культуре меняющейся демографии. Хотя может показаться, что у этих компаний нет сильного голоса или узнаваемого бренда, они только идут в ногу с социальными изменениями. При работе с такими клиентами кинематографистам придется провести определенное и обдуманное исследование, чтобы увидеть данные демографических слоев, которые компания пытается охватить. Столь же важно понять эстетику компании и свою собственную профессиональную интерпретацию голоса обратившейся к вам фирмы.
При создании визуального голоса всегда думайте о цели компании. Что ваши заказчики пытаются продать, кому они продают свой продукт и как именно они пытаются это продать? Вам нужно прийти за стол переговоров с несколькими идеями, которые помогут воплотить видение бренда в жизнь.
ПОНИМАНИЕ ЦВЕТА
Нет, это отнюдь не совет о том, как правильно «раскрашивать» ваш кинопродукт. Все дело в выбранной брендом цветовой палитре, которая не только выделяет его из толпы, но и позволяет рассказать историю о том, чем этот бренд является, рассказывать о его продукции.
У большинства брендов есть цветовая палитра, с которой они хотят, чтобы вы работали. Это будут закодированные цвета от таких компаний, как Pantone, и они должны оставаться согласованными между физическими продуктами и визуальными образами на экране.
Может показаться, что подобрать цвет бренда на этапе постпродакшена легко, просто сославшись на образец цвета или проведя цветокоррекцию, но это может оказаться чрезвычайно сложной задачей. Если вы оператор на съемочной площадке, всегда учитывайте следующее. Правильно ли откалиброваны ваши клиентские мониторы? Точен ли цвет вашего освещения? Если нет, то какие инструменты вам нужны, чтобы достичь нужного цвета в кадре?
Если вы стремитесь скорректировать цвет, все ваши рабочие точки также должны быть откалиброваны по цвету, чтобы убедиться, что все соответствует потребностям клиента. Большинство руководителей брендов также могут не быть технически подкованными, и им нужно будет видеть цветокорректирование версии своих материалов во время нескольких съемок в конвейере редактирования.
Тем не менее, некоторые бренды будут столь же строги со своими цветовыми палитрами, что (как ни парадоксально) это может быть даже полезно для кинопроизводства и цветокоррекции. Творческая группа будет иметь гораздо больше возможностей для выбора правильного цвета, неважно - речь идет ли об освящении при съемках или о цветокоррекции в постпродакшене. Другие бренды могут точно знать, с какими цветами они хотят работать, что немного облегчает работу оператора.
Понимание цветовой палитры бренда позволит оператору-постановщику все спланировать надлежащим образом, находя правильное освещение и налаживая рабочий процесс цветокоррекции, чтобы подчеркнуть во всем великолепии красоту цветов бренда.
ВИЗУАЛЬНЫЙ ЯЗЫК БРЕНДА
Что такое визуальный язык бренда? Используя такие элементы дизайна, как форма, цвет, различные материалы или отделка, а также композиция, бренды могут транслировать свои ценности и индивидуальность с помощью изображений и дизайна. Для кинематографистов все вышеперечисленные элементы обычно отлаживаются во время продакшена и постпродакшена, в то время как такие элемента, как типографика, вступают в силу уже во время монтажа.
Перед началом продакшена найдите время, чтобы понять визуальный язык бренда, изучив веб-сайт бренда и предыдущие рекламные кампании. У большинства клиентов также есть брендбук, который охватывает большинство, если не все, необходимые вам элементы. Это поможет кинематографистам спланировать продакшен соответствующим образом, чтобы придать эстетику бренда еще до того, как вы отправитесь на съемочную площадку.
Просмотр и изучение предыдущего контента бренда также поможет оператору-постановщику спланировать движение камеры и другие технические аспекты, которые часто используются в работе бренда.
Даже если бренд меняет направление, постарайтесь понять, от чего отталкивается обратившаяся к вам фирма или компания, и кто ее потребитель. Затем попытайтесь спланировать новое направление для этой компании или бренда на основе технического задания, которое заказчик вам предоставил.
Источник: nofilmschool.com
.png)
_550x320_a06.png)
